Life is Strange es uno de esos juegos que se suma a las experiencias de narrativa excepcional en un videojuego mediante decisiones que van afectando el curso del mismo, junto con juegos como The Walking Dead y Detroit: Become Human siendo los exponentes más importantes de cómo los juegos Point and Click que en antaño estaban más enfocados a elementos de rompecabezas y temáticas poco exploradas, han evolucionado el género al punto en que la historia no solo es la parte principal de estos juegos si no que nos brindan historias y experiencias únicas capaces de manipular emocionalmente a los jugadores a los mismos niveles que podría hacerlo una buena película. The Awesome Adventures of Captain Spirit es la entrada más reciente de DONTNOD Entertainment y es una probada de lo que podemos esperar en el futuro con el juego Life is Strange II, pero lo que muchos quizá no sepan es que también es una introducción al mundo de  Life is Strange como un todo, dicho esto, ¿este es un juego que puede captar toda la emoción del mundo de Life is Strange?, ¿o acaso es este un capitán que debería mantenerse con los pies en la tierra?

Una historia tan memorable como conmovedora, y a su vez muy fugaz.

Chris es un niño de 10 años con una enorme imaginación, gracias a esto también tiene su alter ego llamado Captain Spirit, un héroe que lucha con los buenos y salva al mundo de las garras del mal (eso sí, como era de esperarse todo pasa dentro de su cabeza) desde que aparece en los primeros minutos del juego inmediatamente podemos sentir simpatía por él, después de todo en algún momento todo fuimos niños y el juego hace buen uso de Chris como personaje para captar a la audiencia en este rol que es clave para conectar con el jugador, y sin dar muchos detalles nos damos cuenta poco a poco mediante la interacción que tiene con su padre y los objetos con los que podemos interactuar a lo largo de la historia la situación real en el hogar de Chris, así como elementos clave de su pasado que sirven no solo para enriquecer la historia si no para hacer que nuestro imaginativo protagonista nos importe lo suficiente para conectar hasta cierto punto con él, en especial personas que quizá hayan tenido experiencias similares en su vida.

Sin embargo como todo está ambientando en el universo de Life is Strange, tanto fans del juego como los nuevos jugadores pueden percibir cierto aire de fantasía dentro de la imaginación de Chris gracias a los elementos de juego, ya que hay momentos que cambias de un plano realista a uno donde entramos a la imaginación de Chris para ver el mundo de la misma manera que él lo hace, haciendo la situación un tanto encantadora y más memorable para la narrativa, y a su vez, los momentos callados que se dejan llevar por los fantásticos visuales y la música que le da una tremenda ambientación al juego han demostrado ser no solo algo característico de la saga de Life is Strange, sino algo que como jugador te deja apreciar en el momento los elementos del juego y te permite absorber aún más el rico mundo sobre el que el juego está fundado, quizá a algunos esto último les parezca un tanto lento y poco significativo, pero a mi parecer es un toque que le da un poco más de vida al entorno.

La relación que tiene Chris con su padre es por mucho uno de los puntos más remarcables del juego, ver el tipo de relación que tienen y la dura situación a la que ambos se enfrentan como familia es algo que llega a ser bastante emocional, y tengo que admitir que al menos a mí me llegó a tocar a un nivel emocional muy personal, ya que el juego hace un excelente trabajo manipulándote emocionalmente por la naturaleza de su historia, y al igual que con iteraciones previas o con juegos similares es inevitable invertir una parte emocional en el juego, pocos juegos tienen este enfoque y Captain Spirit lo hace de maravilla, especialmente en el poco tiempo que lo hace.

Una historia interactiva con mucho corazón y pocos elementos de jugabilidad. 

Este tipo de juegos tienen su encanto fuertemente enfocado en su historia, y aquellos que han experimentado este tipo de narrativa saben de qué va la jugabilidad como tal, porque estamos hablando de un juego donde mueves al personaje principal cerca de objetos para que el protagonista nos dé su opinión al respecto, una interacción con muñecos aquí, abrir una puerta acá, y así sucesivamente para progresar la historia, si bien quizá no sean los elementos de juego más prominentes que existen, funcionan bastante bien para concentrarse en la historia con pequeños objetivos como coleccionables esparcidos alrededor de la casa de Chris, algún requisito para activar una luz o una puerta, y hasta secuencias de historia escondidos en algunos rincones del lugar donde tendrás que hacer cosas como dar clic repetidas veces, no es para nada del otro mundo y su sencillez radica en el tipo de juego que es, así como ya hemos cubierto juegos que usan la narrativa como algo muy aparte tan solo para dar ambientación al juego, Captain Spirit hace completamente lo puesto y se enfoca en su historia dejando el gameplay aparte, sintiéndose como una película interactiva más que un juego.

Visualmente  tan fantástico como la imaginación de su protagonista.

Captain Spirit es uno de esos casos especiales en donde los visuales no solamente se ven excelentes gracias a su estilo tridimensional combinado con elementos de caricatura, también usa contrastes de iluminación y desenfoque de tomas para darle ese toque único de la saga muy parecido al de fotografías, la sencillez de los panoramas combinado con la composición fotográfica y los colores cálidos dan esa semejanza colosal con tomas de cine sin dejar de sentirse como algo personal, la dirección artística del juego esto por los cielos en cuestión de calidad y se nota especialmente cuando los personajes se vuelven parte de este panorama, un excelente trabajo de cámara y luz.

Los personajes así como las animaciones son considerablemente buenos, como dije, su estilo caricaturesco se presta a que la sencillez de los modelos sea convincente y le dé personalidad a cada uno de los personajes de la historia, y aunque las animaciones son un apartado que están bien elaboradas, la rigidez de las expresiones siento que opaca un poco las escenas más importantes, en más de una ocasión los personajes no expresan bien una emoción si no fuera por su diseño que los salva de este apartado sin romper la inmersión, y a estas alturas siento yo es algo que los desarrolladores ya pudieron haber experimentado más para mejorar, pero no lo hicieron.

La música no se desperdicia, aparece cuando se necesita y es excelente. 

Antes que nada quiero dar mención a que como todo juego, el diseño sonoro forma una parte importante para que la ambientación o la narrativa cumplan con su función dentro del mismo, dicho esto Captain Spirit no solamente tiene un excelente diseño de sonido al dejar que la ambientación de la naturaleza o los objetos tome las riendas de una escena, a veces es necesario detener la música para dejar que el mundo nos absorba por lo que es, ya sea por la tensión del momento, su misterio o su calidez. El juego tiene un diseño sonoro tan excepcional que no te das cuenta de que el juego carece de manera significativa de música y de hecho mucha de ella es de artistas reales, esto no es para nada malo, y de hecho se nota que es a propósito por una muy simple razón: cuando el juego usa música es para enfocarse en ella, se hace a un lado todo, nuestro protagonista se relaja con nosotros y solo nos deja contemplar el ahora y nuestros pensamientos… los momentos que son acompañados con esta música son a mi parecer, brillantes, contemplar la música con asistencia del juego es algo que casi no se hace y sinceramente desearía que más juegos lo hicieran, y claro tienes los momentos conmovedores y dramáticos acompañados por estas fantásticas piezas, te invito a darles una escuchada cuando te sea posible, porque por sí solas estas canciones son poderosas.

Es una probada de lo que nos depara el futuro, pero también de lo que fue en el pasado.

The Awesome Adventures of Captain Spirit es una experiencia sumamente fugaz pero no por eso menos memorable e inspiradora, el juego llega a tener una duración de casi 2 horas haciéndolo extremadamente corto y pocos elementos de jugabilidad que lo hacen más una película interactiva, pero lo impresionante radica en la manipulación emocional que me dejó en tan poco tiempo, quizá debido a experiencias más personales fue que conectó conmigo a un nivel más personal, pero no deja de ser una excelente experiencia llena de emociones y una historia bastante interesante, Chris es un niño muy identificable y sin duda este tipo de experiencias como los momentos de fantasía y cambios de ritmo a cosas más tranquilas combinados con la particular selección musical y la narrativa emocional son característicos de Life is Strange, el estudio DONTNOD Entertainment supo captar lo mejor de su saga en tan solo unas pocas horas, y no está de más decir que si no has tenido la oportunidad de experimentar algún juego de la saga, esta es una excelente oportunidad para hacerlo, ya que además de ser un punto en el que cualquiera puede entrar, es totalmente gratis y es un exquisito vistazo a la dirección a la que se dirige la franquicia con Life is Strange II.