LAS 10 NOVELAS GRÁFICAS QUE DEBES LEER ESTE AÑO

Con el paso de los años, la aceptación que ha tenido el mundo de los cómics y las novelas gráficas ha permitido que personas descubran fascinantes historias que normalmente no encontrarán en otro lado, ya sea porque la industria del cine y la televisión han encontrado una fuente de historias nuevas en el mundo editorial o por el hecho de que lo geek o nerd se ha vuelto cool para ciertos sectores.

No obstante, aun cuando hay mejor aceptación a los cómics, se sigue generando una invisible división entre los adeptos y los curiosos, lo cual puede asustar a muchos que desean adentrarse o por lo menos conocer lo mejor de lo mejor. Por dicha razón, nos hemos tomado la tarea de seleccionar las 10 novelas gráficas de 2019 que deben leer.

 The Electric Black

Esta novela nos cuenta lo que ocurre en The Electric Black, una tienda de antigüedades maldita, que aparece en cualquier momento o espacio, y que solicita a los clientes que tienen hambre de corromper o devorar. El misterioso Julius Black es el propietario y narrador demoniaco de la tienda. Él, junto con sus empleados psicópatas, manipula regularmente a los clientes para sus propios fines tortuosos. Dentro del misterioso emporio, todos los objetos prohibidos tienen secretos que desbloquear. Las pobres almas que entran nunca se van sin algo. Su luz oscura brillará en misterios macabros, asesinatos espeluznantes y otras ocurrencias espantosas.

 Blackbird

Blackbird hace que la magia vuelva a ser grande. La nueva serie de la editorial Image Comics, escrita por Sam Humphries, es un drama de fantasía neo-noir en el que una veinteañera, Nina Rodríguez, descubre un mundo mágico que se esconde bajo el brillo de Los Ángeles. El detalle es que todos piensan que está loca. Este cuento bellamente escrito, equilibra sin esfuerzo los temas sobrenaturales con el realismo emocional y se complementa con las ilustraciones de Jen Bartel. Cada dosis de color y un monólogo hace de Blackbird el tipo de novela gráfica que puede trascender géneros (y estereotipos) con estilo.

 Waves

Inspirada en las experiencias de la escritora Ingrid Chabbert, donde nos narra una poética y conmovedora historia de una mujer joven y su esposa, cuyos intentos de tener un hijo llevan el dolor al corazón. Con imágenes de ensueño, a la pareja se le hace una prueba cuando a un anuncio de embarazo alegre le sigue la pérdida y la nueva realidad de que nunca podrán concebir un hijo. La novela gráfica explora su dolor, pero también su viaje hacia el redescubrimiento de la esperanza.

Six Days: The Incredible True Story of D-Day's Lost Chapter

Está novela gráfica de DC Vertigo se sumerge en la verdadera historia de una de las batallas de la Segunda Guerra Mundial, la cual tuvo lugar en el pequeño pueblo de Graignes, Francia, donde durante seis días se nos narra la historia de los sobrevivientes, la cual se desprende de una historia real de supervivencia, lealtad, brutalidad de la guerra y un triunfo del espíritu humano que rara vez se presenta en forma de cómic. Los escritores Kevin Maurer y Robert Venditti (cuyo tío luchó en la batalla de Graignes y es un personaje clave en el cuento) hacen una exhaustiva investigación de archivos para traernos esta increíble historia no contada de la Segunda Guerra Mundial.

 Buffy: The Vampire Slayer

Buffy Summers está de regreso y está cansada de todas las tonterías: las calificaciones de la escuela secundaria, su rutina en una ciudad pequeña y las dificultades que surgen al hacer amigos y, obviamente, su eterna lucha contra demonios y vampiros. El escritor Jordan Bellaire y el artista Dan Mora capturan con dinamismo las voces de los personajes para estructurar de manera divertida la trama, el ritmo y el humor. Cada fotograma amplifica el material de origen sin hacer que Buffy y sus grandes males se conviertan en un spin-off de alguna serie juvenil del momento.

 I Moved to Los Angeles to Work in Animation

La historia de la búsqueda de una mujer es lo que nos plantea esta curiosa novela gráfica, en donde conocemos a la artista Tally Nourigat, quien abandonó su vida en Portland para mudarse a Los Ángeles y buscar trabajo en la rama de animación. Este fragmento en la vida, nos revela que a pesar de la investigación, nada será suficiente para estar preparados para el mundo salvaje que está allá afuera. Aparte de sus aventuras y desgracia, I Moved to Los Angeles to Work in Animation nos coloca en diferentes escenarios que van desde la prueba de guion gráfico, la obtención de un trabajo en un estudio importante, la búsqueda de un apartamento y los aprendizajes para perseguir un sueño, siempre con una buena dosis de humor y consejos ilustrados sobre salarios, cultura de estudio y todo lo que hay en el medio.

 Goddess Mode

La novela gráfica que se da a la tarea de unir la ciencia ficción en una historia donde las mujeres y súper demonios se encuentran en una guerra secreta por los códigos que facilitan o dan ventaja en la realidad. En Goddess Mode sobresale un mundo cyberpunk creado por el escritor debutante Zoe Quinn, quien se encarga de amalgamar oráculos, pandillas de chicas, bares de buceo y conspiraciones en una historia muy personal para subrayar las diferencias minuciosas, pero importantes como la clásica pregunta de ¿a dónde va el futuro? Las ilustraciones llenas de color de Robbi Rodriguez y Rico Renzi saltan de las páginas en un concepto en evolución en su diseño, eso sin mencionar lo espectacular de sus diseños de personajes en combinación de una historia inequívocamente inteligente, elegante y llena de neón.

 Middlewest

La editorial Image decide acercarnos a las artes oscuras con Middlewest, la novela gráfica que reúne una emocionante historia de altibajos de una zona en Estados Unidos donde las magias ocultas están presentes, mientras se narra por niños en una aventura que se construye a partir de un zorro parlante. El escritor Skottie Young hace buen uso de los recursos emocionales como si se tratase de un interruptor de luz mientras se va develando las intrincada historia que termina afectando a varios pobladores de dicha región. Visualmente, Middlewest es un empalme impresionante de la realidad y la fantasía, una que no escapa a las complejidades del viaje para descubrir quién es uno realmente.

 Skyward

El escritor Joe Henderson hace un acercamiento al género postapocalíptico con Skyward, la cual se desarrolla en un mundo que ha perdido la mayor parte de su gravedad y donde nos enfocamos en el viaje de una joven mujer en busca de su lugar en dicha realidad. Pero ella nunca se siente contenta de quedarse en el suelo y en cada oportunidad exhibe su fuerte caracterización, mientras muestra una visión humilde y personal de una relación padre-hija, la cual llega a explorar el amor, el dolor y la pérdida. En lo visual sobresale la forma y los colores que sirven para dar vida a cada pequeño detalle en cada nuevo tema o situación de la historia, haciendo de esta novela gráfica una compra obligada que les dejará con suficientes dosis de una inimaginable de aventura.

 Fake Blood

Un poco de comedia no hace daño y con Fake Blood tenemos la mejor excusa para conocer las aventuras de un joven de secundaria (o prepa) que se encuentra cara a cara con su vampiro asesino, que a la vez está enamorado de él. Lo atractivo de esta novela es que no se toma nada en serio, volviéndose en una lectura accesible y perfecta para cualquiera que se haya sentido demasiado joven en algún momento de sus vidas. Menciono lo de sentirse joven, ya que, el personaje principal, AJ, siente que todo el mundo está cambiando, pero él no. No ha crecido ni ha tenido ninguna aventura emocionante de verano como ha ocurrido con sus mejores amigos. Así que AJ decide tomar el asunto en sus propias manos. Pero a la vez, AJ tiene que preocuparse por la autoconservación mientras intenta salvar a todos de la amenaza que acecha en las sombras a su escuela secundaria.