Las 20 mejores películas que disfruté en 2022

Para no perder la costumbre, me he tomado el tiempo de armar mi Top 20 de películas que más disfruté durante este año que está por terminar. Debo dejar claro que solamente se trata de un ejercicio para compartir y recomendar algunas joyas que por cuestión de tiempo o disponibilidad muchos no pudieron ver. Pero ahora que estamos en plenos días libres por las vacaciones, hay espacio para darles una oportunidad.

TOP GUN: MAVERICK

Top Gun: Maverick es el claro ejemplo de la película Blockbuster, de una secuela que nadie esperaba que fuese a ser tan buena, pero tan buena que me atrevo a decir que supera a la primera entrega de Top Gun de 1986. Tom Cruise lidera el camino a una nueva generación, mientras hace espacio para que nuevas caras sean parte de la franquicia como es el caso de Miles Teller, Monica Bárbaro, Glen Powell y Danny Ramirez. A todo lo anterior se le suma las grandiosas secuencias de acción y la respuesta positiva del público en taquilla.

CRIMES OF THE FUTURE

Crimes of the Future marca el regreso de David Cronenberg, el maestro del horror corporal. El filme está ambientado en un futuro donde los humanos se modifican a sí mismos, desarrollan nuevos órganos como si se tratase de una especie de arte escénico. Viggo Mortensen, Léa Seydoux y Kristen Stewart protagonizan.

CLERKS III

Clerks III es el digno cierre de hilarante y cómica trilogía de Kevin Smith, donde hemos seguido de cerca las aventuras de Dante (Brian O'Halloran) y Randal (Jeff Anderson) en su último intento por dejar atrás la rutinaria vida que han llevado desde la primera película. Obviamente la película está dedicada a los fanáticos y para quienes disfrutan las metáforas relacionadas con la cultura popular.

THE BANSHEES OF INISHERIN

La singular manera en la que Martin McDonagh dirige sus dramas y comedias se ven reflejados en su nueva película The Banshees of Inisherin, la cual tiene lugar en una pequeña isla irlandesa, donde dos amigos (Brendan Gleeson y Colin Farrel) se someten a constantes choques sobre la amistad, la angustia y lo absurdo de la vida cotidiana en la que conviven.

THE FABELSMAN

The Fabelmans no solamente se trata de una película autobiográfica de Steven Spielberg sobre su jovial etapa de cineasta y lo que conlleva sacrificar la vida misma por el arte, sino también puede definirse como una mágica carta de amor para todo aquel que se considere amante del cine. El filme se complementa con las actuaciones de Gabriel LaBelle, Michelle Williams, Paul Dano, Julia Butters, Judd Hirsch y hasta el mismísimo David Lynch.

BONES AND ALL

El director Luca Guadagnino vuelve a hacer equipo con el joven actor Timothée Chalamet para su nueva película Bones and All que burdamente puede ser definida como una película sobre canibalismo y los excesos de la fiesta. Pero en realidad tiene su lado desgarrador, aterrador, despiadado y hasta romántico con la participación de Zendaya.

EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE

Firmemente creo que Everything Everywhere All At Once es una propuesta cinematográfica más divertida, atrevida, caótica y que no teme burlarse de sí misma. Eso sin dejar atrás todo los elementos que conlleva el tema del multiverso. Obviamente Michelle Yeoh brilla en cada instante y los directores Daniel Kwan y Daniel Scheinert logran controlar todo el embrollo narrativo y darle humanidad suficiente para conmoverse.

RRR

Desde la India nos llegó RRR, la obra épica del director S.S. Rajamouli, quien decidió tirar la casa por la ventana en todos los aspectos y límites, dando como resultado una entretenida película llena de fantasía, acción, humor y hasta por momentos se siente como una gran celebración de lo que es Bollywood. Eso sin mencionar que sus 187 minutos de duración no se siente pesado, sino todo lo contrario, te deja con ganas de más.

HUSTLE

Hustle de Jeremiah Zagar es el claro ejemplo de que las historias deportivas y en especial la que muestra el lado de los “perdedores” suele ser más cautivadora. A eso le agregamos lo bien que lo hace Adam Sandler como actor dramático, da como resultado un filme inspirador y con suficiente corazón para atrapar al espectador.

THE NORTHMAN

Robert Eggers sigue demostrando que es parte de la nueva ola de directores que se atreven a darle un giro de tuercas a historias clásicas, sin perder la esencia terrorífica y fantasiosa. Y con The Northman no solamente se deja ver su sello y estilo cinematográfico, sino que entrega una experiencia cruda, visceral e inmersiva de la mitología nórdica.

VORTEX

Algunas personas podrían decir qué Vortex puede definirse como el “Amour” de Gaspar Noé. Pero más allá del drama detrás de una pareja de ancianos y sus problemas de salud mental y cardiovascular, el filme trata de mostrar todos los grises que conlleva una vida bajo dichas condiciones. También significa la obra más sensible, accesible y madura del controversial director que en pasado nos trajo filmes de gran ruido como “Climax”, “Enter the Void” o “Irreversible”.

GLASS ONION: A KNIVES OUT MYSTERY

Glass Onion, la secuela de Knives Out entra en el campo de las películas que terminarás amando o simplemente terminarás odiando. Sea cual sea lo que genere en ti, es la respuesta correcta. De mi parte la disfruté de la misma manera que con la primera entrega. Se puede notar que Rian Johnson tuvo más libertad para jugar con los elementos de la trama y sus teorías del “Adivina quién fue el asesino”. El elenco y los diálogos son todo un deleite que vale la pena verse.

TÁR

Con la película de TÁR del director Todd Field, queda demostrado que la actriz Cate Blanchett es la perfecta elección para interpretar a una compositora en busca de la perfección. El guion es una montaña rusa llena de momentos hipnóticos y emocionantes. Remarcando en cada oportunidad lo que actualmente atormenta a la sociedad desde el factor profesional y la necesidad de tener un apoyo que inspire.

PREY

Sí, leerás justo lo que mucho ha dicho: Prey es la segunda mejor película de la franquicia Predator y la que acaba de revitalizar la saga a un punto donde el propio director Dan Trachtenberg no quiso hacer nada extravagante o exagerado para demostrar que lo único que le hacía falta a la franquicia era tomar la fórmula de la primera entrega, un guion sencillo, eficaz y con buenas secuencias de acción. Lo único malo que podría mencionar, es que debió estrenarse en cines.

DECISION TO LEAVE

El maestro Park Chan-wook vuelve a sus orígenes con la película Decision to Leave, la cual demuestra que sigue teniendo la imaginación para crear un magistral thriller criminal con suficiente espacio para forjar una hermosa historia de amor. Sé que suena como si se tratase de dos películas diferentes, pero no olvidemos que el realizador surcoreano ya ha demostrado su talento perverso para crear relaciones humanas como en “Oldboy”, “The Handmaiden” y “Stoker”.

THE WHALE

The Whale no solamente significa el regreso del director Darren Aronofsky, sino también sirve como un punto de redención para la carrera actoral del siempre carismático Brendan Fraser. Quien curiosamente nos ofrece una actuación descarnada y por momentos incómoda, donde la soledad y la depresión juegan gran parte de lo que podría definir el mejorar o derrumbe del ser humano y su necesidad por salir del abismo sin caer en la condescendencia.

NOPE

El director, actor, comediante y guionista Jordan Peele se sigue reinventando dentro del género de terror, suspenso y ahora la ciencia ficción con su película Nope!, donde decide explorar un terreno más directo y fascinante del tema de los OVNIS y la percepción social. El resultado es una película sencilla, divertida y que juega de manera burlona con los clichés que tantas veces hemos visto del género.

BERGMAN ISLAND

La crudeza y sensibilidad de Mia Hansen-Løve sigue vigente en la película de Bergman Island, la cual es protagonizada por Vicky Krieps, Tim Roth y Mia Wasikowska. Los actores logran vender una historia divertida, delicada y evocadora sobre la melancolía como retrato de las cosas que a veces dejamos pasar y otras que entendemos al realizar una auto-reflexión dramática. Puede sonar como algo pretencioso, pero en realidad es un filme sencillo y delicado.

EO

Quienes se den la oportunidad de ver la película EO del director Jerzy Skolimowski, probablemente lleguen a la conclusión básica de que estamos ante un homenaje moderno de la clásica Au Hazard Balthazar de Robert Bresson, por el simple hecho de que contemplamos aspectos de la vida desde los ojos de un animal. Pero no se dejen llevar tan fácilmente, EO nos entrega una fotografía sublime, su premisa por momentos puede parecer sencilla, surrealista y hasta épica. Simplemente es un filme que debe disfrutarse de principio a fin.

JACKASS FOREVER

Puede ser sorpresivo para algunos el ver la última película de Jackass en mi lista de las mejores películas que más disfruté del año. Pero no todo es cine de arte o de gran presupuesto, me considero una persona sencilla que también puede disfrutar de la comedia de un grupo de adultos que se vuelven a reunir para lastimarse de maneras creativas. Jackass Forever nos demuestra que hay fórmulas que nunca envejecen sin importar la cantidad de dientes y huesos rotos durante los últimos años.